Jean-Louis Agobet, né le 21 avril 1968 à Blois (Loir-et-Cher), est un compositeur français.
Études musicales (composition, électroacoustique) à l'ENM d'Aix-en-Provence, (composition, analyse) au conservatoire à rayonnement régional de Nice et (composition, écriture, informatique musicale) au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon. Sa carrière se développe dès le début des années 1990 et il écrit (plus d'une soixante d’œuvres à ce jour) pour la plupart des formations symphoniques, chefs et solistes : Michel Portal, Jan Latham-Koenig, Kristjan Järvi, Steven Isserlis, François-Xavier Roth, Paul Meyer, Cécile Daroux, Alexander Paley, Xavier Phillips, Yasuaki Itakura, Thomas Dausgaard , Sebastian Lang-Lessing, Hans Leenders, Enrique Mazzola, Graziella Contratto ...
Ancien pensionnaire de la Villa Médicis à Rome (1996-1998), Il remporte le prix du meilleur enregistrement de l'année aux Victoires de la musique classique en 2006 pour l'album Génération. Il remporte également le Prix spécial au Prix Italia en 1995 à Bologne et reçoit des prix de l'Académie des beaux-arts (Prix Pierre Cardin) et de la SACEM (Prix Claude Arrieu).[réf. nécessaire]
En décembre 2021, il reçoit le Grand Prix Sacem pour la carrière dans la catégorie Musique Classique Contemporaine.
Il a été compositeur en résidence de l'Orchestre national de Montpellier de 1998 à 2000 puis de l'Orchestre philharmonique de Strasbourg de 2001 à 2004. Il dirige le service éducatif de l'Orchestre philharmonique de Strasbourg de 2004 à 2005 et a été responsable artistique du cycle découverte de l'Orchestre de Caen de 2008 à 2011. Il est compositeur associé à l'Orchestre des Pays de Savoie en 2007 et compositeur résident à l'Orchestre national de Lorraine pour deux saisons (2013-2015).
Ses œuvres sont éditées par Jobert (jusqu'en 2006), Peermusic classical à Hambourg et New-York et depuis 2018 par les Éditions Artchipel.
Régulièrement programmé par Radio France il a été invité du festival Présences en 1993, 96, 2003, 2008, 2025. Il est la tête d'affiche du festival "Aspects des Musiques d'Aujourd'hui" à Caen du 16 au 21 mars 2010 avec plus de vingt œuvres programmées. Il travaille depuis quelques années à la mise en place du projet LabOrchestre Tokyo (Japon), il s'agit d'un programme pédagogique basé sur la créativité sonore, qu'il aborde dans son essai Écouter, jouer, créer.
Sa discographie a été saluée par la presse (Choc du Monde de la Musique, Gramophone, Diapason, Ongaku No Tomo…) et primée (Victoire de la musique classique, prix de l'Académie Charles-Cros…).
Il a été membre puis président et vice-président de la commission de la Musique Symphonique de la SACEM (2012-2015, 2017-2022).
À partir du début des années 2000, il est invité par de nombreuses universités en Europe, Asie (Japon, Hong Kong) et aux Etats-Unis. Il enseigne la composition et l'orchestration au conservatoire à rayonnement régional de Caen de 2008 à 2011. En septembre 2011, il est nommé professeur de composition au conservatoire à rayonnement régional de Bordeaux. Il enseigne également auprès du Pôle d'Enseignement Supérieur de Bordeaux Nouvelle-Aquitaine de septembre 2022 à juin 2025. Il est depuis 2023 chargé de cours à l'Université Bordeaux Montaigne (instrumentation, orchestration, organologie).
Le catalogue de Jean-Louis Agobet comprend des œuvres pour orchestre, des concertos, de la musique de chambre, des œuvres vocales et des pièces associant instruments acoustiques et électronique. Ses œuvres sont notamment publiées par les éditions Jobert, Peermusic Classical et Artchipel.
L'orchestre occupe une place importante dans son catalogue. Le cycle formé par '''Oculus''' (2014), '''Mabus''' (2020) et '''Nucleus''' (2023) constitue une série de préludes pour orchestre. '''Nucleus''', commande de Radio France, a été créé le 24 novembre 2023 à la Maison de la Radio et de la Musique par l'Orchestre Philharmonique de Radio France sous la direction d'Emilia Hoving.
Une autre partie de son catalogue est consacrée à des œuvres de dimensions plus réduites, parfois conçues autour d'un instrument soliste. La série '''Helix''', commencée en 2021 pour piano, est ainsi prolongée par '''Helix 2''' (2022) et '''Helix 3''' (2024). D'autres œuvres récentes explorent des instruments moins fréquemment présents dans son catalogue, comme le shō dans '''Akane''' (2019) ou le shamisen dans '''Mains et cercle''' (2024).
Depuis les années 1990, plusieurs œuvres font également intervenir l'électronique, notamment '''Nuée-Traces''', '''Points vacillants''', '''Antiphonal Memory''', '''Rinvenuto''' et '''Recolor in Red'''. Cette dernière, pour saxophone alto et sons fixés, est créée au festival Présences de Radio France en février 2025.
(1, 2 ou 3 instruments, avec ou sans électronique)
Strati (1992) op. 1, pour piano solo
Nuée-Traces (1993-1994), pour flûte solo et électronique
Points vacillants (1994-95 rev. 2000), pour tuba solo et électronique