Bertrand Mandico est un cinéaste français, né le 21 mars 1971 à Toulouse.
Bertrand Mandico est diplômé de l'école de cinéma d'animation des Gobelins.
Après quelques films d’animation aux atmosphères organiques et surréalistes comme Le Cavalier bleu, il se dirige vers la prise de vue réelle, d'abord pour des films de commande où il développe un univers insolite (vidéos, mini-séries), puis pour ses courts métrages de fiction aux univers singuliers.
Il se consacre en outre à l’écriture de longs métrages et continue à réaliser de nombreux films multi-formats, dont Boro in the Box (Quinzaine des réalisateurs 2011), Living Still Life (sélection officielle à la Mostra de Venise 2012 ; festival international du film de Rotterdam 2013) et Prehistoric Cabaret.
Ses créations filmiques font l'objet d'expositions et d'installations. Le programme Hormona sort en salle en 2015, regroupant Notre-Dame des hormones, Y a-t-il une vierge encore vivante ? et Prehistoric Cabaret.
Il tourne en 2017 le long métrage Les Garçons sauvages qui obtient le prix Louis-Delluc du premier film. Présenté et primé à la Semaine de la critique de Venise, récompensé dans de nombreux festivals et considéré comme une œuvre emblématique, le film est consacré meilleur film de l'année 2018 par les Cahiers du cinéma.
Il enchaîne avec le moyen métrage de science fiction Ultra Pulpe (Semaine de la critique de Cannes 2018) sorti en salle dans le film à sketchs Ultra Rêve.
En 2019, il tourne plusieurs clips vidéos, sous forme de films, pour les groupes Kompromat et M83.
After Blue (Paradis sale), son deuxième long métrage, mêlant fantaisie et western au féminin et prolongeant son exploration et ses mutations du cinéma de genre, est présenté en compétition au festival international du film de Locarno en 2020. Sorti dans les salles en 2022, le film obtient également des grands prix dans des festivals consacrés au cinéma de genre, installant Mandico à l'international comme le cinéaste français de l'hybridation des genres.
En 2023, son troisième long métrage, Conann, est sélectionné à la Quinzaine des cinéastes de Cannes. Le film est une épopée onirique et barbare à travers les âges et les époques. En 2024, il a écrit et réalisé le film expérimental Dragon Dilatation (en) combinant deux essais cinématographiques : une adaptation du ballet Petrouchka d'Igor Stravinsky et des images d'une production théâtrale annulée, répétée au Théâtre Nanterre-Amandiers intitulée La Déviante Comédie.
En 2026, son cinquième long métrage, la comédie dramatique Roma elastica, avec Marion Cotillard, Noémie Merlant, Isabella Ferrari, Ornella Muti et Franco Nero, est en sélection officielle au Festival de Cannes 2026 en séance de minuit, où il est nommé pour la Queer Palm.
Bertrand Mandico a réalisé de nombreux films aux atmosphères étranges : courts métrages, moyens métrages, fictions et des essais expérimentaux. À travers ses films, il tente de travailler sur l'hybridation des genres : Il dit qu'il est mort (western et contemplatif), Les Garçons sauvages (film d'aventures et fantastique), Ultra Pulpe (fantastique et romantisme), Essai 135 (science et impressionnisme), Mie, l'enfant descend du songe (danse et hypnose), etc.
Il collabore avec Aline Ahond et crée des films d'habillage pour Arte. Il explore les expériences filmiques en tournant dans divers pays, par exemple Lif og daudi Henry Darger, tourné en Islande et en islandais, présenté à la Mostra de Venise en 2010.
Il prolonge ses recherches cinématographiques sur différents supports tels que la photographie, le dessin, l'écriture, le travail du son et les collages.
Depuis 2011, il crée avec l'actrice Elina Löwensohn — avec qui il collabore depuis une dizaine d'années — une série de films courts, 21 + L'infini , kaléidoscope cinématographique la mettant en scène sous forme de films. Expérience prolongée sous la forme de photographies et performances (il a tourné 11 films à ce jour dans ce cadre) dont The Return of Tragedy (sélection officielle à la Mostra de Venise 2020).
Ses recherches pour ses films, qui prennent la forme de collages, installations, dessins ou photographies, ont été exposées à plusieurs reprises.
Il fonde en 2012 le manifeste cinématographique International Incoherence (Cinéma incohérent) avec la cinéaste islandaise Katrin Olafsdottir.
En 2018, il joue dans le film Un couteau dans le cœur de Yann Gonzalez. La même année, il conçoit avec ce dernier, ainsi qu'avec Caroline Poggi et Jonathan Vinel, le texte manifeste Flamme (publié dans les Cahiers du cinéma).