Stripped es el cuarto álbum de estudio de la cantante estadounidense Christina Aguilera, lanzado el 22 de octubre de 2002 por el sello discográfico RCA Records. El disco representa la transición del estilo teen pop de su álbum debut homónimo hacia un enfoque más urbano y maduro. En él, la intérprete tomó el control creativo, tanto musical como de imagen. Musicalmente, Stripped está compuesto por los géneros de pop y R&B, además de poseer influencias y elementos de soul, hip hop, rock y música latina. Asimismo, Aguilera compuso la mayoría de las canciones del álbum, con ayuda de Scott Storch, Matt Morris y Linda Perry, entre otros colaboradores. Por otra parte, el contenido lírico de las canciones abarca varios temas como el respeto personal, el feminismo y el sexo. De acuerdo con la artista, Stripped era el comienzo de ser «real» en sus trabajos futuros. Fue su grabación más personal, para la cual adoptó el alter ego de «Xtina».
De acuerdo con Metacritic, el álbum recibió reseñas variadas y acumuló un total de 55 puntos sobre 100 con base en los comentarios recopilados de 14 críticos profesionales. Varios de ellos elogiaron la voz de la intérprete y su parte artística, pero algunos comentaron negativamente sobre el rumbo que tomó, tanto de imagen como de sonido. Comercialmente tuvo un buen rendimiento en listas musicales de distintos países, entre los cuales destacan Alemania, Australia, Austria, Canadá, Dinamarca, los Estados Unidos, Irlanda, Nueva Zelanda, el Reino Unido, Suiza, entre otros, permaneciendo más de un año en sus respectivos listados. Gracias a sus ventas, el disco fue galardonado con discos de oro y de platino en más de diez países. Con base en los informes de la IFPI, Stripped logró aparecer dentro de los discos más vendidos del año mundialmente en 2002 y 2003, y para 2015 había vendido más de 13 millones de copias en todo el mundo.
Como parte de la promoción del disco, la discográfica publicó cinco sencillos oficiales: «Dirrty» junto a Redman, «Beautiful», «Fighter», «Can't Hold Us Down» en colaboración con Lil' Kim y «The Voice Within» entre los años 2002 y 2003. Los dos primeros tuvieron una gran recepción comercial en Europa, reflejado en su ingreso a las diez primeras posiciones de conteos musicales de numerosos países. Asimismo, «Beautiful» se convirtió en el sencillo del disco mejor posicionado en los Estados Unidos, al ocupar la segunda posición en la lista Billboard Hot 100, correspondiente a dicho lugar. Tanto los sencillos como el álbum en general recibieron distintas nominaciones y galardones, de los cuales destacan cinco a los premios Grammy, dos en los MTV Europe Music Awards, y siete en los MTV Video Music Awards, entre otros. Aguilera también recibió premios y nominaciones gracias a Stripped en varias ceremonias, como los Billboard Music Awards, GLAAD Media Awards, premios Brit, premios MTV Asia, entre otros. El álbum ha sido fuente de inspiración para varios artistas que han decidido tomar el control de sus propias carreras, sin mencionar que sus sencillos han sido mencionados en diversas listas organizadas para destacar distintos temas, desde los más inspiradores a los más controvertidos.
Luego del lanzamiento de su álbum debut Christina Aguilera en 1999, la intérprete cosechó gran éxito con sencillos como «Genie in a Bottle» y «What a Girl Wants»; en adición a lo anterior, participó en la versión de la canción «Lady Marmalade» del grupo LaBelle para la película de 2001, Moulin Rouge! con la colaboración de P!nk, Mýa y Lil' Kim, la cual ganó un premio Grammy en su cuadragésima cuarta edición en la categoría de mejor colaboración vocal de pop. Sin embargo, la cantante consideró que ser parte de un «fenómeno emergente [de la música]», traía consigo distintas opiniones de diversas personas que le decían qué hacer, cómo vestir y otras normas sociales que debía «obedecer» un típico cantante pop, por lo que ella consideró era «aburrido y superficial», al no mostrarse por quien realmente es. De igual forma, Aguilera también afirmó que «tener una imagen conservadora es muy aburrido. Cuando "Lady Marmalade" salió [al mercado], muchos ejecutivos opinaron que no debía hacer eso, ser demasiado urbana [...] Si les gusto o no, esa soy yo». Por otra parte, la creación de Stripped surgió como objetivo de la intérprete de dejar su antigua imagen y sonido para mostrarse «real»; además, lo describió como «su bebé» y aseguró que el disco fue «una grabación verdaderamente experimental y una representación honesta de mí. No me importa si vendo una o un millón de copias, solo quiero ser real».
De acuerdo con MTV News, Aguilera comenzó a grabar Stripped en septiembre de 2001, en estudios de Los Ángeles y Nueva York y, en múltiples ocasiones, la cantante declaró que deseaba tomarse un tiempo prolongado entre el lanzamiento de un álbum con otro, señalando que no iba a publicar nuevo material cada año como lo estaban haciendo sus colegas. Asimismo, ella expresó que la grabación tomó más tiempo de lo que pensaba, debido a muchos acontecimientos que le sucedieron, como su primera gran ruptura con su entonces novio y bailarín Jorge Santos; también dijo que quería experimentar con su voz, por lo que realizó varios ejercicios vocales para ello, aunque deseaba destacar más la letra de las canciones por tener un contenido tan personal y profundo que lo que ella podía lograr técnicamente con su voz.
El productor que más crédito obtuvo por su participación fue Scott Storch, quien, de acuerdo con la revista Entertainment Weekly, «hizo que algunas canciones del material discográfico sonaran de forma genial»; también apareció la productora Linda Perry como una de las colaboradoras principales. Cuando Perry y Aguilera se reunieron en los estudios de grabación, esta última le comentó que quería escucharla cantar, por lo que Perry entonó un proyecto que tenía llamado «Beautiful», que a su vez, lo interpretó Aguilera y se incluyó en el disco; más adelante, la cantante concluyó que nunca pensó hacer un sencillo como «Beautiful». Al respecto de la relación con Perry, Aguilera habló con MTV y dijo que ella le enseñó «a descargar toda la frustración que a veces siento, de igual forma aprendí a calmar mi estrés, gritando y aceptando mis errores», agregando que «me enseñó que todas las imperfecciones son buenas y deben mantenerse, porque vienen directamente del corazón. De ese modo, las cosas salen más creíbles y tienes la valentía de salir al mundo real». Otro de los productores, Glen Ballard, quien trabajó con Aguilera en «The Voice Within», se refirió en una entrevista sobre trabajar con la cantante, comentando: «Pienso que es una maravillosa compositora. Ya sabíamos que es una excelente cantante, pero creo que es bueno agregar esto, realmente es una compositora increíble». Por otra parte, la cantante de R&B Alicia Keys también participó en el disco en la pista «Impossible» en su composición y producción y, respecto a esta colaboración, MTV reportó que las artistas llevaban mucho tiempo esperando un trabajo en conjunto, pero Keys decidió hacer una reunión y allí se tomó la decisión final de la colaboración, para la cual se necesitaron tres sesiones de grabación para producirla, concluyendo el trabajo en los estudios Electric Lady de Nueva York.
Musicalmente, Stripped abarca como principales géneros el pop y el R&B, aunque también presenta elementos de soul, hip hop, rock, metal, góspel y música latina. El álbum se caracteriza por tener varias canciones que están compuestas en un compás de 4/4 y en la tonalidad de sol mayor. Los ejemplos más notables son «Make Over», «Walk Away» y «The Voice Within». Otras canciones, como «Infatuation», «Loving Me 4 Me» y «Dirrty», están compuestas en la tonalidad de sol menor; mientras que otros temas como «Underappreciated», «Keep On Singin' My Song» y «Get Mine, Get Yours», manejan tonalidades diferentes como fa mayor, la mayor y mi mayor. Los instrumentos que sobresalen en la melodía del disco son el bajo, el teclado electrónico, la guitarra, el violín y la viola. Por otro lado, varios críticos calificaron el nuevo estilo musical de la artista como «falta de concentración musical», aunque Aguilera expresó su gusto con el trabajo de composición que realizó Linda Perry en el segundo álbum de estudio de la cantante P!nk, M!ssundaztood (2001), el cual declaró que tomó como inspiración.