Ruth Baza (Madrid, 29 de febrero de 1972) es una escritora, fotógrafa y artista visual española. Enmarcada dentro de la Generación X por su aportación a la literatura española desde los años 1990 y a lo largo del siglo XXI, comparte con autores como Gabriela Bustelo, Roger Wolfe o Nicolás Casariego un estilo literario impregnado por la estética del rock, la cultura audiovisual y comercial, fundamentalmente anglosajona, el pesimismo y las angustias existenciales, reforzado con un lenguaje entre lírico, crítico y directo, y complementado por su obra artística.
Ruth Baza nació en Madrid el 29 de febrero de 1972. Sus padres se separaron cuando era muy pequeña y, debido al trabajo de su padre, pasó buena parte de su infancia fuera de España. Según relata la autora Alina Fernández en una larga entrevista que publicó en su libro Una hoja de lechuga, “Por estas circunstancias de la separación, Ruth viajaba de un lugar a otro como un pájaro migratorio. Vivía con sus abuelos y su madre por largas temporadas. Su abuelo judío fue su amigo y cómplice, su maestro. Y de pronto se hallaba con su padre, que tenía otra vida tan distinta en países tan diferentes. Su abuelo la inició en la música y la literatura. Estaba sumergida en los estudios, en la danza. En Europa tenía una vida de niña feliz, aunque en un mundo de adultos”.Entre 1989 y 1997 vivió a caballo entre Nueva York y Madrid, donde inició su actividad como escritora y fotógrafa. Durante ese periodo realizó colaboraciones en medios escogidos por ella, antes de dedicarse de lleno a la literatura.
En 1998 se trasladó a Tokio, donde continuó escribiendo en diferentes medios a la vez que simultaneaba su obra artística.
En 1999 reconoció públicamente que padecía anorexia y depresión crónica desde los once años.
Corresponsal independiente desde los 17 años ha desarrollado gran parte de su carrera en Estados Unidos. Ha colaborado en diversos medios de comunicación como Cosmopolitan, GQ, The Guardian, Interviú, Cambio 16, El Semanal, El Correo, Cinemanía, Zero o Primera Línea, especializándose en la fotografía y el género de la entrevista, aportando a éste una forma literaria, alejada de convencionalismos, más cercana a la conversación escrita, que a las meras preguntas y respuestas, que ejerció en particular en los suplementos dominicales y culturales del diario El Mundo -Magazine, La Esfera, Metrópoli, 7 Días, Crónica y La Revista- entre 1990 y 1998. Destacan figuras como Anjelica Huston, Iggy Pop, Isabella Rosellini, Robbie Robertson, Slash o K.D. Lang entre muchos otros.
Entre 1994 y 2003, consiguió algunos éxitos muy renombrados, como sus entrevistas al esquivo actor francés Gerard Depardieu en Cinemanía; el excéntrico Dennis Rodman para la edición española de GQ en el número de abril-mayo de 1997, que se atrevió a publicar la controvertida portada del exjugador de la NBA posando con la modelo y actriz Rebecca Romijn que fue censurada en EE. UU. por ser considerada peligrosa, tanto por su contenido erótico como por su componente racial; el irreverente locutor de radio Howard Stern e Ivanka Trump, siendo ésta la primera y única entrevista de la joven para un medio europeo cuando solo contaba 15 años, para el suplemento dominical El Semanal, del que fue portada además de objeto de un extenso posado de moda que se publicó el 21 de septiembre de 1997 bajo el título Ivanka Trump o cómo triunfar a los 15 años. Ruth Baza escribió de forma profética al final del reportaje «A Ivanka Trump no le falta de nada para convertirse en la nueva princesa de América. Ni físico, ni personalidad, ni dinero».
En el diario El Correo, además de escribir una columna de opinión en el suplemento semanal Evasión, publicó sus entrevistas con Yoko Ono y Candida Royalle.
A lo largo de su trayectoria ha escrito sobre contracultura, sociedad estadounidense, arte y arquitectura del siglo XX, temas que han acompañado su trabajo desde sus inicios.
Fue tertuliana en los programas En el Calor de la Noche de Radio Minuto y Caliente y Frío de Onda Cero durante 1999 y 2000. Entre 1999 y 2002 destaca su colaboración semanal en el programa matinal Día a la vista en Ràdio 4 (RNE) , presentado por Jordi González, con una sección dedicada al mundo de la Cultura.
En 1999, debutó con La vida intermitente, un libro documental que se aleja de la narrativa convencional, al ser una mezcla entre entrevista y road movie. La novela saca a la luz la estética del rock y del cine más mórbida y perversa, y fue a juicio de la crítica, un retrato perfecto del espíritu o la falta de espíritu de una generación consumista, nihilista y caprichosa que se desenvuelve perfectamente en el caos, caminando al filo del abismo e intentando llenar su propio vacío con más vacío. Juan Gómez-Jurado de ABC la incluye entre las más radicales de aquel momento junto a American Psycho de Bret Easton Ellis, El último fín de la creación y Cuidad de hiel de Tim Willocks, Juventud caníbal, antología del horror extremo (varios autores), Estokolmo de Gustavo Escanlar y Paciente de Ben Watt.
La Vida Intermitente fue adaptada para el teatro por Pedro Pením, prestigioso actor portugués, director, dramaturgo y miembro fundador de la compañía Teatro Praga. La obra fue galardonada con el Premio Teatro Amador de Lisboa en 2000 como la Mejor obra del año.
También en la colección Reservoir Books, se incluyó su relato La luna falsita en la antología After hours: una muestra de "cult fiction". El almanaque reunió a un grupo de autores que, según defendía Javier Calvo en la introducción, «no siguen el mainstream sino que han tornado caminos independientes, manteniéndose fieles a si mismos».
Poco después, publicó La dolce vita, la biografía no autorizada de Alessandro Lecquio, un ensayo biográfico polémico y heterodoxo, respaldado y prologado por el escritor Leopoldo Alas. Lecquio trató de secuestrar el libro y demandó a la editorial y la autora por "presuntos" daños morales, entre otros motivos, porque la autora destapó y condenó en reiteradas ocasiones los malos tratos que infringió a varias mujeres, hechos que él minimizaba y de los que incluso se jactaba. La jueza instructora falló en contra de Lecquio de forma concluyente y en 2004 archivó el caso tras la sentencia del Tribunal Supremo, al que había invocado tras apelar también al Tribunal Superior de Justicia de Madrid y perder nuevamente el litigio.
En 2000, recurre de nuevo al diálogo y el ensayo biográfico en La primera vez: una producción de Elías Querejeta vertebrando una entrevista detrás de otra para compartir con el lector sus charlas íntimas, tanto con el productor como con un buen número de directores que trabajaron con él.
Ese mismo año, la editorial Manuscritos publica su poemario, Laponia, una de las primeras obras creadas únicamente para la Red. En noviembre suscribió un escrito junto a Fernando Arrabal, Fernando Maestre, Daniel Múgica, Antonio Dyaz, Joaquín Albaicín, Andrés Sorel, Isabel Vaquerizo y Fernando Claudín, rechazando la afirmación de Arturo Pérez-Reverte según la cual la última entrega del Capitán Alatriste era la primera novela española publicada en la Red.
Fotógrafa autodidacta, comenzó a fotografiar profesionalmente en 1990 de modo que las imágenes formaran parte de sus artículos y entrevistas. Realizó retratos profundos y expresivos de personalidades de todo el mundo, mostrando su lado más humano, atractivo e incluso vulnerable para El Mundo, Primera Línea, Downtown, Popular1, El Gran Musical o El Correo.
Pero es su trabajo como fotógrafa musical el que más destaca en su trayectoria.
Tras la lente, ha capturado a bandas y artistas entre los que se encuentran Blur, Adam Ant, Sex Pistols, Willy DeVille, Paul McCartney, Roman Polanski, Lemmy, Nirvana, Tori Amos, o Björk.