Rachel Chavkin es una directora de escena estadounidense, nacida el 20 de julio de 1980 en Washington D.C. Estudió en la New York University y en la Columbia University.
Desde 2004 es la directora artística de la compañía con sede en Brooklyn The Team, un colectivo descrito por ellos mismos como “dedicado a crear nuevas obras sobre la experiencia de vivir en América hoy”. Además de su trabajo en The Team ha dirigido múltiples obras, entre las que abunda el género de los musicales, concretamente piezas que incorporan en sus partituras sonidos y géneros que se alejan del estilo más clásico que solemos asociar con las producciones de Broadway. Dos ejemplos de esto son dos de sus proyectos más conocidos : Natasha, Pierre y el Gran Cometa de 1812 y Hadestown. El Gran Cometa ha sido descrita como una ópera electropop, que mezcla música folclórica rusa con indie rock, y Hadestown como una ópera folk que se sirve de la música folk y de una Big Band para contar su historia. Desde el año 2021, The Team ha producido junto a la Onassis Foundation el pódcast dramático Live from Mount Olympus, que cuenta mitos de manera dramatizada en el lenguaje del siglo XXI, dirigido a un público juvenil. Desde su lanzamiento, Live from Mount Olympus (“En directo desde el Monte Olimpo”), ha sido incluido en múltiples programas educativos.
Recientemente, Chavkin ha dirigido The Lunchbox, un musical basado en la película homónima, con música de Ritesh Batra y los hermanos Lazour. Se estrenó el pasado 17 de Mayo de 2026 en el Berkley Repertory Theater.
Rachel Chavkin fue nominada al premio Tony por mejor dirección de un musical por Natasha, Pierre y el Gran Cometa de 1812 y por Hadestown, obteniendo el galardón por este último en 2019.
En un artículo en la revista American Theatre se señaló su "diversa lista de trabajos" unida a "una sensibilidad distintivamente multisensorial, que combina texto, vídeo, y un sonido omnipresente muchas veces acentuado por la presencia de bandas en el propio escenario”. Jason Eagan, director artístico de Ars Nova, afirmó: “Chavkin puede condensar mucho en un espacio pequeño y hacerlo sentir épico”. Su colaboradora Bess Wohl describió su estilo como “descarado, enorme y caótico”. En resumen, la crítica se ha puesto de acuerdo en definir el sello de Chavkin como caracterizado por trabajo de ensamble, símbolos evocadores, anacronismos, y un compromiso abierto con el hecho de contar historias, normalmente referenciado directamente en el espectáculo.
Su compañía The Team ha sido definida por The Guardian como “excavadores teatrales de la cultura americana, cuyo trabajo choca a personajes de la historia americana y de la mitología en historias modernas, estableciendo conexiones incómodas a través del tiempo para apelar al momento actual”.
Hadestown (ganador de ocho Tonys, incluyendo el de Mejor Musical), es el trabajo más aclamado hasta la fecha de Chavkin. Lleva en Broadway desde 2019 y ha sido programado en Londres, Seúl, Sydney, Ámsterdam y Sao Paulo. La crítica teatral ha aplaudido los giros modernos que se le han dado al mito, que Anaïs Mitchell y Rachel Chavkin han convertido en una historia sobre opresión y resistencia.
Chavkin, R. (2010). Five years and change with the TEAM: Moving fast past the apocalypse. TDR/The Drama Review, 54(4), 108–109. https://doi.org/10.1162/dram_a_00027
The Korean Association for the Study of Popular Music, & Kang, Y. R. (2025).
Reimagining Greek myth: Reinterpreting Orpheus as a folk singer-songwriter in Hadestown. The Korean Association for the Study of Popular Music, 36, 75–109. https://doi.org/10.36775/kjpm.2025.36.75
Hadestown: Nontraditional casting, race, and capitalism. TDR/The Drama Review, 65(1), 188–192. https://doi.org/10.1017/s1054204320000167