Oscar Strasnoy (Buenos Aires, 12 de noviembre de 1970) es un compositor, director de orquesta y pianista de doble nacionalidad argentino-francesa y residente en Berlín.
Strasnoy estudió piano y dirección de orquesta en Buenos Aires con Aldo Antognazzi y Guillermo Scarabino, composición en el Conservatorio de París con Guy Reibel, Michaël Levinas y Gérard Grisey y en la Escuela superior de música de Fráncfort con Hans Zender. Fue director musical de la Orchestre du CROUS de París de 1996 a 1998.
Sus obras han sido estrenadas o representadas en la Staatsoper Unter den Linden de Berlín, Teatro Nacional de la Opéra-Comique de París, Festival de Aix-en-Provence, Théâtre du Châtelet, Ópera del Estado de Hamburgo, Teatro Colón de Buenos Aires, Philharmonie de Berlín, Elbphilharmonie de Hamburgo, Gran Sala del Conservatorio de Moscú, Mozarteum de Salzburgo, Philharmonie de Moscú, Theaterhaus de Stuttgart, Radio France, Opera de Roma, Opera de Spoleto, Ópera de Zúrich Bienal de Venecia, Wigmore Hall de Londres, Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, Opera de Lille, Opera de Rennes, Théâtre de Cornouaille, Opera de Lille, Opera de Nice, Opera de Massy, Opera de Cergy, Grand Théâtre de Reims, Teatro San Martín de Buenos Aires, Teatro Argentino de La Plata.
Ha compuesto doce obras para la escena, incluyendo óperas (Midea, programada gracias a Luciano Berio en el Festival de Spoleto, en 2000, L’instant, en 2008, Le Bal, estrenada en la ópera de Hamburgo en 2010), Requiem en el Teatro Colón de Buenos Aires, óperas de cámara (Un retour, para el Festival de Aix en Provence 2010 (libro/CD publicado por Actes-Sud), Cachafaz para el Teatro Nacional de Quimper y la Ópera Cómica de París), operetas (Opérette, en 2003 y Geschichte en 2004), cine mudo acompañado (Underground, de A. Asquith, estrenada en el Museo del Louvre en 2004), una cantata profana (Hochzeitsvorbereitungen (mit B und K), CD Chant du Monde/Harmonia Mundi) y ciclos de canciones (Six Songs for the Unquiet Traveller, para la mezzo-soprano Ann Murray, estrenada en la Wigmore-Hall de Londres en 2004. Colaboró con solistas como Ann Murray, Isabelle Faust, Ingrid Caven, Alexandre Tharaud, Garth Knox o Pablo Márquez, con escritores como Alberto Manguel, Christoph Hein, Hans Magnus Enzensberger, Jean-Jacques Schuhl, Ariana Harwicz Matthew Jocelyn, Alejandro Tantanian.
Ha dirigido las orquestas de la Philharmonique de Radio France, la National d'Ile-de-France, la de la Ópera de Bordeaux, el Ensemble Resonanz de Hamburgo, la Akademie für Alte Musik de Berlín y otros ensembles. Es miembro fundador de SONGS, un ensamble interdisciplinario consede en La Chaux-de-Fonds, Suiza.
El Festival Présences de Radio France le ha dedicado la edición 2012 con un retrato de sus obras en catorce conciertos en el Teatro del Châtelet de París.
Sus obras están editadas principalmente por Universal Edition, Ed. Billaudot y Le Chant du Monde/Wise Music.
"Midea", ópera, libreto (en italiano) de Irina Possamai. Estreno: Spoleto, oct. 2000. Ed. Ricordi.
"Opérette", basada en la pieza de Witold Gombrowicz (en francés). Estreno: Reims, ene. 2003.
"Geschichte", opereta a cappella basada en la pieza homónima de Witold Gombrowicz (en alemán). Estreno: Stuttgart, dirección de escena de Galin Stoev, 2004. Segunda producción dirigida por Titus Selge en 2011-2012. Tercera producción dirigida por Isabel Ostermann en la Staatsoper Unter den Linden de Berlín en 2015. Ed. Le Chant du Monde.
"Underground", música para una película muda de Anthony Asquith. Estreno: Museo del Louvre de París, 2004.
"Fabula", teatro musical, libreto (en castellano) de Alejandro Tantanian. Estreno: Teatro San Martín de Buenos Aires, 2005. Ed. Le Chant du Monde.
"L'instant", ópera para niños, libreto (en francés) de Alejandro Tantanian. Estreno: París, 2008. Ed. Le Chant du Monde.
"Le Bal", ópera, basada en la novela de Irene Nemirovsky, libreto (en francés) de Matthew Jocelyn. Estreno: Opera de Hamburgo (Young/Jocelyn), marzo de 2010). Segunda producción (Tali/Jocelyn): Théâtre du Châtelet, 2012. Tercera producción (Schirmer/Wiegand): Prinzregententheater de Múnich. Ed. Billaudot.
"Un Retour" ópera de cámara, libreto de Alberto Manguel (en francés, latín y castellano). Estreno: Festival d'Aix en Provence, julio de 2010. Ed. Billaudot.
"Cachafaz", ópera de cámara sobre un libreto (en castellano) de Copi. Estreno en el Teatro de Cornouaille, Quimper, Francia en noviembre de 2010 (Geoffroy Jourdain/Benjamin Lazar). Segunda producción: Teatro San Martín de Buenos Aires (Pierre Roullier/Pablo Maritano). Ed. Billaudot.
"Dido and Aeneas", ópera de cámara basada en la ópera de Henry Purcell, para siete solistas, dos pianos, dos metales y dos percusionistas. Estreno, Théâtre du Châteletede Parísn enero de 2012. Ed. Billaudot.
"Случай" (Slutchaï - incidentes), ópera de cámara sobre textos (en ruso) de Daniil Jarms. Estreno: Opéra National de Bordeaux, noviembre de 2012. Segunda producción (en alemán): Ópera de Zúrich, 2015. Ed. Billaudot.