Jaime Humberto Hermosillo Delgado (Aguascalientes, 22 de enero de 1942-Guadalajara, 13 de enero de 2020), fue un guionista y cineasta mexicano, conocido por sus películas La pasión según Berenice, película por la que ganó el Premio Ariel a Mejor Dirección, La tarea, Doña Herlinda y su hijo y De noche vienes, Esmeralda. Su obra se enfocó en la familia de clase media, los prejuicios, la sexualidad y la ruptura del orden moral.
Originario de Aguascalientes, Aguascalientes. Cursó la carrera de contaduría privada, luego migró a Ciudad de México, donde estudió en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC). Sus primeros cortos cinematográficos fueron Homesick, de 1964 y S. S. Glencairn de 1969. En estas primeras obras comenzó a analizar la conducta de los mexicanos a partir de su sexualidad, la familia y la moral.
Hermosillo fue profesor en la Escuela de Artes Audiovisuales de la Universidad de Guadalajara desde finales de la década de los 80, ciudad a la que se mudó debido a la crisis económica de la época. Dio cátedras en el CUEC, en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) y el Centro de Enseñanza Cinematográfica del Centro de Investigación y Estudios Cinematográficos de la Universidad de Guadalajara. Trabajó con Gabriel García Márquez en María de mi corazón, en 1979, y en El verano de la señora Forbes, en 1988.
Impulsó la Muestra de Cine Mexicano en Guadalajara en 1986, lo que después se convertiría en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara.
Falleció a los 77 años el 13 de enero de 2020 en Guadalajara. 9 días antes de su 78.° cumpleaños.
Primeros años en su natal Aguascalientes.
Jaime Humberto Hermosillo nació en la capital del estado de Aguascalientes y estudió en su ciudad natal Contaduría Privada en la Academia Comercial Llamas entre los años de 1954-1957. Para el año de 1959 se muda a vivir a la Ciudad de México, donde trabajó en el Fraccionamiento Lindavista como asistente de contador, durante doce años. Sin embargo, el vivir en una ciudad tan cosmopolita despierta su interés por las letras, la dramaturgia y el cine, por lo cual tiene la oportunidad de incorporarse a la revista “Cine Avance”, en la cual laboró durante tres meses como traductor de textos de “Screen Stores”.
Primeros Años y su paso por el CUEC
Por esos años se funda el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) en 1963 por el Departamento de Actividades Cinematográficas de la Dirección General de Difusión Cultural de la UNAM. Lo cual lo motiva a ingresar a la institución, al poco tiempo, sin embargo, decidió salirse de la universidad argumentando que no le agradaba la signatura de materias. Finalmente, decide en 1964 reingresar a la institución y además es cuando compra una cámara de dieciséis milímetros con la cual filma los cortos: Homesick (1965), inspirado en la novela El malentendido de Albert Camus, además, contó con la fotografía de Alberto Bojórquez, y la cinta no tiene sonido.
En 1967 filma el corto S.S. Glencairn, este trabajo se hizo acreedor al premio de la Diosa de Plata, al Mejor Corto de Ficción en el año de 1968. Asimismo, estos trabajos ya reflejaban su inquietud por temas que serían recurrentes a lo largo de su carrera cinematográfica, como son: la familia, la sexualidad, la ruptura moral, la hipocresía de la sociedad conservadora clasemediera y las debilidades y deseos ocultos de las personas.
Cabe señalar que, al tercer año de la carrera decidió desertar definitivamente de la universidad y comenzó a filmar por su cuenta además de, estrenarse como guionista. Entre estos trabajos filma un mediometraje que cosechó éxitos llamado Los Nuestros, donde su mamá, María Guadalupe Delgado, da vida a uno de los personajes y gana el premio a Mejor Actriz en los Premios “Tiempo de Cine” de Canal Once.
Película La verdadera Vocación de Magdalena
Para el año de 1971 filma su primera película de cine comercial llamada La verdadera vocación de Magdalena, donde tuvo la oportunidad de grabar la cinta en los Estudios América y de contar con imágenes documentales del “Festival Rock y Ruedas de Avándaro” y locaciones en la Ciudad de México. La película cuenta con las actuaciones de Angélica María, quien deseaba demostrar que era buena actriz después de haber protagonizado, en la década de los años sesenta, películas de comedia ligera y los llamados en ese tiempo “refritos” hoy remake.
En esta cinta retoma los personajes dominantes, en este caso la madre interpretada Carmen Montejo, quien ejerce un control total sobre su hija incluso estando casada, y una joven que desea quitarse el yugo familiar por medio de un matrimonio fallido que, a pesar de ello, la impulsa a la libertad en todos los aspectos. Este filme lo impulsó a que llegaran otras oportunidades de trabajo, sin embargo, en sus filmes siguió plasmando su crítica a la hipocresía de la sociedad mexicana que continuaba debatiéndose entre un México moderno y aquel que ya había quedado atrás.
Al respecto de estos cambios que suceden en el cine mexicano, que algunos lo consideran como una decadencia y otros como un cambio a un cine más realista y que retomaba la Vanguardia de la Nouvelle Vague. El escritor e historiador Aurelio de los Reyes escribió al respecto que la crisis del modelo económico estabilizador que provocó inevitablemente una crisis en el cine a pesar de que, en el período de Luis Echeverría Álvarez, su hermano el actor Rodolfo Landa, que fue actor de la Época de Oro del Cine Mexicano, fue director de Cinematografía.
Película El Cumpleaños del Perro y el regreso a su terruño con la cinta La Pasión según Berenice
Para el año de 1974 filma El Cumpleaños del Perro que es protagonizada por Héctor Bonilla, Jorge Martínez de Hoyos, Diana Bracho, Lina Montes, María Guadalupe Delgado, Miguel Ángel Ferriz Jr. y Delia Casanova. Esta cinta relata la vida en común que tienen un matrimonio joven y otro maduro, en la cual ambos hombres son sumamente misóginos y machistas, además que ambos no pueden evitar la atracción y tensión sexual que hay entre ellos, al extremo de llegar al homicidio. Este filme obtuvo en 1976 el premio a mejor coactuación femenina por parte de la legendaria actriz del cine mexicano Lina Montes, asimismo a la musicalización para Joaquín Gutiérrez Heras, en las Diosas de Plata.
La Pasión según Berenice del año de 1975 fue una cinta muy especial para el novel director pues regresó a su tierra natal a filmarla, donde fue su reencuentro de lugares emblemáticos para él, como la estación del tren, el restaurante Mitla, el cine Encantó y en el Parían los Bordados y Casa Roldán, además, se observa la Academia Comercial Llamas, donde el propio director estudió. Además, la posproducción se llevó a cabo en los famosos Estudios Churubusco Azteca. Esta cinta fue protagonizada por: Martha Navarro, Pedro Armendáriz Jr. y Ema Roldán.La quietud en la capital de Aguascalientes a mediados de los setenta parece imperturbable. Su gente, que va y viene sin mayor sobresalto, es protagonista de una cotidianidad en la que reinan el sigilo y las apariencias, aunque también los rumores y las críticas. Las habladurías andan de boca en boca cuando los pobladores conviven en la iglesia, a la salida del cine, durante el paseo placero, en la estación del tren (hoy convertida en museo), o en la convivencia íntima al interior de los hogares. Sin embargo, este quisquilloso hábito apenas encrespa el humor de los habitantes.Esta película ganó tres premios Ariel: Mejor Actriz, Mejor Película y Mejor Director, además de que motivó al joven director a seguir filmando y le siguió otra película más filmada en Aguascalientes llamada “Matinée”.