Bjarke Ingels (Copenhague, 2 de octubre de 1974) es un arquitecto danés. Dirige el estudio de arquitectura BIG Bjarke Ingels Group, fundado en 2006. Bjarke destaca por la búsqueda del equilibrio entre la arquitectura tradicional y la arquitectura vanguardista.
En Dinamarca, Ingels se hizo muy conocido después de diseñar dos complejos de viviendas en Ørestad: VM Houses y Viviendas de la Montaña. En 2006, fundó Bjarke Ingels Group, con más de 400 empleados para 2015, con proyectos destacados que incluyen el complejo de viviendas 8 House, VIA 57 West en Manhattan, la sede de Google North Bayshore (codiseñada con Thomas Heatherwick), el parque Superkilen, y la planta de conversión de energía de Amager Resource Center (ARC), esta última incorpora una pista de esquí seco y un muro de escalada en el exterior del edificio.
Desde 2009, Ingels ha ganado numerosos concursos de arquitectura. Se mudó a la ciudad de Nueva York en 2012, donde, además del VIA 57 West, BIG ganó un concurso de diseño después del huracán Sandy por mejorar la resistencia frente a las inundaciones de Manhattan, y ahora está diseñando el nuevo edificio Two World Trade Center. Ingels y su compañía son el tema del documental 2017 BIG Time.
En 2011, el Wall Street Journal nombró a Ingels Innovador del Año en la categoría arquitectura, y en 2016 la revista Time lo nombró como una de las 100 personas más influyentes.
Explicando sus ideas, Bjarke concluye:
En 2009, The Architectural Review dijo que Ingels y BIG "han abandonado el modernismo danés del siglo XX para explorar el mundo más fértil de la bigness y la excentricidad barroca ... El mundo de BIG es también una visión optimista del futuro donde el arte, la arquitectura, el urbanismo y la naturaleza encuentra mágicamente un nuevo tipo de equilibrio, pero mientras la retórica es fuerte, los mensajes subyacentes son serios sobre el calentamiento global, la vida comunitaria, la arquitectura posterior a la era del petróleo y la juventud de la ciudad ". También ha sido descrito como "un miembro de una nueva generación de arquitectos que combinan análisis astuto, experimentación lúdica, responsabilidad social y humor".
En una entrevista en 2010, Ingels proporcionó una serie de ideas sobre su filosofía de diseño. Él define la arquitectura como "el arte de traducir todas las estructuras inmateriales de la sociedad - social, cultural, económica y política - en estructuras físicas". La arquitectura debería "surgir del mundo", beneficiándose de la creciente preocupación por nuestro futuro, provocada por la discusión del cambio climático. En relación con su práctica BIG, explica: "Los edificios deben responder al ambiente y al clima locales en una especie de conversación para hacerlo habitable para la vida humana", en particular, sobre los recursos del clima local que podrían proporcionar "un manera de enriquecer masivamente el vocabulario de la arquitectura ".
Luke Butcher señaló que Ingels aprovecha la sensibilidad metamoderna, adoptando una actitud metamoderna; pero "parece oscilar entre las posiciones modernas y las postmodernas, un cierto estar fuera de este mundo y un apego la tierra, la ingenuidad y el conocimiento, el idealismo y lo práctico". El desarrollo sostenible y las energías renovables son importantes para Ingels, dentro de lo que se refiere como "sustentabilidad hedonista". Ha dicho que "No es sobre lo que damos para ser sostenibles, es sobre lo que conseguimos, y eso es un concepto muy atractivo y comercial". También ha hablado contra "la biopsia suburbana" en Holmen, Copenhague, causada por la gente mayor rica (la generación gris-oro) que vive en las afueras y que desea ir a la ciudad para visitar el teatro real y la ópera.
En 2014, Ingels lanzó un video titulado 'Worldcraft' como parte de la cumbre del Future of StoryTelling, que introdujo su concepto de crear una arquitectura que se centra en convertir "sueños surrealistas en un espacio habitable". Citando el poder de los programas de realidad alternativa y los videojuegos, como Minecraft, el 'worldcraft' de Ingels es una extensión de la 'sostenibilidad hedonista' y desarrolla más las ideas establecidas en su primer libro, Yes Is More. En el video (y ensayo del mismo nombre en su segundo libro, Hot to Cold: Una Odisea de la Adaptación Arquitectónica), Ingels señala: "Estos mundos ficticios capacitan a las personas con las herramientas necesarias para transformar sus propios entornos. ... "La arquitectura debe convertirse en Worldcraft, el arte de hacer nuestro mundo, donde nuestro conocimiento y tecnología no nos limitan, sino que nos permite transformar los sueños surrealistas en un espacio habitable, para convertir la ficción en realidad".
Bjarke Ingels estudió arquitectura en Royal Academy en Copenhague y en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, titulándose como arquitecto en 1998. En su tercer año de estudios ejerció por primera vez su carrera ganando su primer concurso. De 1998 al 2001 trabajó para OMA [Office for Metropolitan Architecture] y directamente para Rem Koolhaas en Róterdam.
En el 2001 Bjarke volvió a Copenhague y junto a Julien de Smedt (compañero suyo en OMA), fundaron el estudio de arquitectura PLOT. La compañía consiguió éxito rápidamente, recibiendo atención internacional por sus creativos diseños.
Fueron premiados con el León de Oro en la Bienal de Arquitectura de Venecia en el 2004 por la propuesta de la nueva casa de la música para Stavanger, Noruega.
PLOT completó una serie de cinco piscinas al aire libre de 2.500 m², el Brygge Harbor Bath, en el puerto de Copenhague con instalaciones especiales para niños en 2003. También terminaron Maritime Youth House, un club náutico y una casa juvenil en el puerto de Sundby, Copenhague.
El primer gran logro para PLOT fue el galardonado VM Houses en Ørestad, Copenhague, en 2005. Inspirados por el concepto Unité d'Habitation de Le Corbusier, diseñaron dos bloques residenciales, en forma de las letras V y M (visto desde el cielo); la Casa M con 95 unidades, se completó en 2004, y la Casa V, con 114 unidades, en 2005. El diseño pone un fuerte énfasis en la luz del día, la privacidad y las vistas. En lugar de mirar por encima del edificio vecino, todos los apartamentos tienen vistas diagonales de los campos circundantes. Los pasillos son cortos y brillantes, más bien como agujeros de bala abierta a través del edificio. Hay unos 80 diferentes tipos de apartamentos en el complejo, adaptable a las necesidades individuales. El edificio ganó para Ingels y Smedt el premio de la AID para el mejor edificio en Escandinavia en 2006. Ingels vivió en el complejo hasta 2008, cuando se mudó a la adyacente Viviendas de Montaña.
En 2005, Ingels también terminó el hospital psiquiátrico de Helsingør, un hospital que se forma como un copo de nieve. Cada habitación del hospital fue especialmente diseñada para tener una vista, con dos grupos de habitaciones frente al lago, y un grupo frente a las colinas circundantes.
A pesar de su éxito, PLOT fue disuelto en enero del 2006. Bjarke Ingels creó BIG, mientras su excompañero Julien de Smedt fundó JDS Design.
Después de que PLOT fuera disuelto, en enero de 2006 Ingels creó Bjarke Ingels Group (BIG) su propia compañía. Esta creció hasta 400 empleados en 2016.
BIG comenzó a trabajar en las Viviendas de la Montaña, de 25 metros de altura, al lado de las casas VM en el distrito de Ørestad de Copenhague, combinando 10.000 m² de viviendas con 20.000 m² de espacio de estacionamiento, con el tema de la montaña en todo el edificio. Los apartamentos escalan el techo inclinado en diagonal del garaje, desde el nivel de la calle hasta el 11.º piso, creando una artificial "orientación sur" donde cada apartamento tiene una terraza de unos 93 m². El estacionamiento cuenta con lugares para 480 coches. El espacio tiene hasta 16 metros de altura de techos, y la parte inferior de cada nivel de los apartamentos está cubierta de aluminio pintado en un esquema de color distintivo de tonos psicodélicos que, como un homenaje a los diseñadores de muebles daneses de los años 60 y 70 Verner Panton, son coincidencias exactas de los colores que utilizaron en sus diseños. Los colores se mueven, simbólicamente, de verde para la tierra, amarillo, anaranjado, naranja oscuro, rosa caliente, púrpura a azul brillante para el cielo. Las fachadas norte y oeste del estacionamiento representan un mural fotorrealista de 3.000 m² de los picos del Himalaya. El estacionamiento está protegido del viento y la lluvia por grandes placas de aluminio brillante, perforado para permitir la entrada de luz y permitir la ventilación natural. Al controlar el tamaño de los agujeros, la lámina se transformó en la imagen rasterizada gigante del Monte Everest. Concluido en octubre de 2008, recibió el Premio de la Vivienda del Festival Mundial de Arquitectura (2008), el Premio Foro AID (2009) y el Premio MIPIM de Desarrollo Residencial en Cannes (2009). La revista Dwell ha declarado que las Viviendas de Montaña "se erigen como un faro para la posibilidad arquitectónica y multifamiliar con estilo para los que viven en una ciudad densa, diseñada con conocimiento".